Musiker*innen

Andreas Krumwiede begann das Erlernen den Kontrabasses - den er zuvor auf einem Punkkonzert in seiner Geburtsstadt Hannover entdeckt hatte - mit seinem ersten Lehrer Bernd Jacobsen und spielte bald darauf in den jungen Orchestern in Hannover wie dem Niedersächsischen Landesjugendorchester und ab 1993 in Berlin u.a. im RIAS-Jugendorchester unter namhaften Dirigenten. Er studierte klassischen Kontrabass an der Universität der Künste Berlin bei Paul-Rainer Zepperitz. Seine musikalische Laufbahn führte ihn von der klassischen Orchestermusik zu einer stilistisch vielseitigen Tätigkeit zwischen Sinfonieorchestern, Kirchenmusik, Oper im kammermusikalischen Format, Jazz, Chanson, Tango und Weltmusik.

Seit sechs Jahren gehört er als Kontrabassist zum festen Musikerensemble des Opernlofts Hamburg. Dort prägt er den besonderen Klang der kammermusikalischen Opernproduktionen und begleitet die unterschiedlichsten Figuren und Geschichten mit seinem Instrument.

Neben seiner Arbeit im Musiktheater ist Andreas Krumwiede Gründungsmitglied des HirschParkTrios, das seit 2022 mit Swing, traditionellem Jazz und Weltmusik im norddeutschen Raum konzertiert. Zuvor war er viele Jahre in verschiedenen Ensembleprojekten aktiv, unter anderem im Trio Scho, der Ginzburg-Band und als Begleiter zahlreicher Chansonsänger:innen.

Ob auf der Opernbühne, im Jazz-Trio oder im Chansonprogramm: Andreas Krumwiede versteht den Kontrabass als verbindende Stimme im Ensemble. Mit feinem Gespür für Klang, Rhythmus und musikalische Kommunikation gibt er unterschiedlichsten Stilrichtungen ein tragendes Fundament.

Sornitza Patchinova interessierte sich schon früh für verschiedenen Kunstrichtungen.

Neben zahlreichen Musikpreisen, durch Teilnahme an Musikwettbewerben, gewann sie auch mehrere Literaturpreise. Ihr Gedicht wurde in mehreren Sprachen, darunter russisch, Französisch, Spanisch und Englisch übersetzt.

Sie studierte an der Hochschule für Musik und Theater Rostock in den Klassen von Professor Petru Munteanu und Professor Ulrike Bals, das sie erfolgreich abschloss. Sie absolvierte auch ein Studium für Musikpädagogik.

Sornitza Patchinova beteiligte sich erfolgreich an verschiedenen Wettbewerben und Meisterkursen. Sie unterrichtet Schüler und Studenten in Hamburger Konservatorium. Ihre Schüler nehmen erfolgreich Teil an Wettbewerben und sind mehreren Preisträger beim Bundeswettbewerb "Jugend Musiziert“.

Seid 2017 ist Sornitza Patchinova Stimmführerin 2. Violine bei der Elbphilharmonie Publikumsorchester. Sie beteiligst sich erfolgreich auch als Stimmführerin oder Konzertmeisterin bei OdG im Hamburger Konservatorium und andere Ensemble und leitet Stimm- und Streicherproben vor. Ihr erstes Buch „Bote der Zukunft“ erschien im Jahr 2023. Der Roman erzählt die Geschichte eines talentierten Kindes, enthält aber auch Fachzeilen aus ihrer eigenen Methode.

Im Opernloft ist sie u.a. in Carmen zu erleben.

Kanae Abe wurde in Fukushima, Japan, geboren und studierte Querflöte am Kunitachi College of Music in Tokio bei Prof. Kazuo Tachikawa. Anschließend absolvierte sie ihr Diplomstudium im Fach Querflöte an der Hochschule für Künste Bremen bei Prof. Harrie Starreveld und Helen Bledsoe. Darüber hinaus schloss sie ihr Studium der Musikwissenschaft an der Universität Hamburg ab.

Sie ist Preisträgerin des Armin-Kaufmann-Wettbewerbs in Österreich und war Stipendiatin der Richard-Wagner-Stipendienstiftung. Seit 2008 lebt Kanae Abe in Deutschland und ist als freischaffende Flötistin tätig. Sie konzertiert mit verschiedenen Orchestern in Hamburg und Niedersachsen, darunter die Hansephilharmonie und die Philharmonie NordWest. Darüber hinaus wirkte sie als Aushilfe im Polizeiorchester Hamburg sowie im Landespolizeiorchester Mecklenburg-Vorpommern mit.

Neben ihrer Orchestertätigkeit spielte sie in Musicalproduktionen von Stage Entertainment und ist seit 2019 regelmäßig als Querflötistin am Opernloft Hamburg zu erleben. Zu ihren musikpädagogischen Tätigkeiten zählt unter anderem der Querflötenunterricht an der Wichern-Schule des Rauhen Hauses in Hamburg.

Desheng erhielt seinen ersten Geigenunterricht im Alter von 10 Jahren. Er studierte in Lübeck bei Maria Egelhof, Elisabeth Weber und Hovhannes Baghdasaryan, und in Lyon bei Christophe Poiget.

Wichtige Impulse bekam er bei Meisterkursen mit Bruno Steinschaden und Saschko Gavriloff, sowie als Praktikant bei den Lübecker Philharmonikern. Nach dem Studium hatte Zeitverträge an staatlichen Opernhäusern in Neubrandenburg, Coburg und Schwerin. Er war langjähriges Mitglied bei der Hamburger Camerata, Rungholt Ensemble, und zahlreichen weiteren Ensembles und genreübergreifenden Projekten.

Desheng lebt als freier Musiker in Hamburg und ist ein gefragter Kammer- und Orchestermusiker. Er ist seit 2022 Mitglied und Stimmführer beim Jewish Chamber Orchestra Hamburg.

Konrad von Oldenburg wuchs auf der Insel Rügen auf. Er studierte Cello an der Hochschule für Musik in Weimar und am Royal Northern College of Music in Manchester/GB. Er spielte als Substitut in der Staatskapelle Weimar und mehrere Jahre im Göttinger Symphonie Orchester. Seit 2009 unterrichtet er an der Staatlichen Jugendmusikschule Hamburg, spielt als Vertretung beim Musical „König der Löwen“ und ist Gründer des Ponticulus Quartetts.

Belén Sánchez Pérez wurde 1992 in Valencia, Spanien, geboren. Ihr Bachelorstudium absolvierte sie am "Conservatorio Superior de Musica de Aragon" bei Fernando Arias. Da hatte sie auch bei dem Cuarteto Quiroga Unterricht bekommen u.a. im Oktober 2014 begann sie ihr Masterstudium, Hauptfach Violoncello, an der Musikhochschule Lübeck bei Prof. Ulf Tischbirek und im 2018 schloss sie das Masterstudium ab.

Seit 2017 ist sie Stipendiatin mit ihrem „Duo Alba“ mit dem Pianisten Hermann Valdez Fregoso - bei „Live Music Now Lübeck e.V.“. 2015 war sie als Solo-Cellistin im Orchester des "Teatro del Lago" in Chile tätig. 2016/2017 war sie Praktikantin beim „Philharmonischen Orchester der Hansestadt Lübeck“.

Seit 2016 spielt sie als Cellistin im Orchester der Eutiner Festspiele. Sie gewann 2017 die Akademie bei den Bremer Philharmonikern und gleichzeitig das Probespiel als Aushilfe im Orquesta del Palau de la Musica de Valencia. 2018 gewann sie einen Zeitvertrag (2018/2019) beim Schleswig-Holsteinischen Sinfonieorchester.

Seit 2019 ist sie Mitglied des „Hamburg Stage Ensemble“. Mit diesem Ensemble konzertiert sie in diversen Sälen in Deutschland, u.a. in der Elbphilharmonie Hamburg, Philarmonie in Berlin, Gewandhaus in Leipzig usw. Außerdem spielt sie zudem als Cellistin im "Opernloft im Alten Fährterminal Altona“ und im "Thalia Theater" in Hamburg.

Als vielseitige freischaffende Musikerin bewegt sie sich in mannigfaltigen Projekten durch verschiedene Musikstile, spielt darüber hinaus auch andere Instrumente und schreibt zum Teil auch ihre eigene Musik. Dies zeigt sich sowohl in ihrem Klavierduo „Duo Alba", ihrem Cello-duo “DUOloncello” als auch in ihrem Ensemble “La Mano Letal”.

Arevik Khachatryan wurde 1988 in Jerewan, Armenien, in eine Musikerfamilie geboren. Im Alter von sieben Jahren begann sie mit dem Flötenunterricht. Ihre musikalische Ausbildung erhielt sie an der Musikfachschule P. I. Tschaikowski in Jerewan mit den Schwerpunkten Flöte und Musiktheorie.

Ab 2006 studierte Arevik Khachatryan Flöte an der Musikhochschule Lübeck in der Klasse von Prof. Angela Firkins. Dort erwarb sie 2010 den Bachelor of Music und 2013 den Master of Music. Während dieser Zeit wurde sie durch Stipendien des DAAD und der Ad Infinitum Foundation gefördert.

Als Mitglied des Harfenduos Eliotes wurde sie von 2012 bis 2017 durch YEHUDI MENUHIN „Live Music Now“ und von 2013 bis 2017 durch MusikERkennen gefördert.

Seit 2015 ist Arevik Khachatryan Soloflötistin der Kammerphilharmonie Lübeck. Darüber hinaus ist sie regelmäßig als Gastflötistin in namhaften Orchestern und Ensembles tätig, darunter das Armenian National Philharmonic Orchestra, die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, das Mecklenburgische Staatstheater, die Hamburger Camerata sowie das Festspielorchester der Eutiner Festspiele.

Robert Löcken stammt aus Leer/Ostfriesland und schloss sein Musikstudium in Hamburg mit dem Konzertexamen ab. Während des Studiums begann er früh, seine instrumentale Bandbreite durch Nebeninstrumente wie Bassklarinette, Saxophon, später auch Querflöte zu erweitern.

Robert Löcken ist an der Staatlichen Jugendmusikschule Hamburg als Instrumentalpädagoge und im organisatorischen Bereich tätig. Er ist als Bassklarinettist und Bassetthornist Mitglied der Hamburger Camerata, ist seit Bestehen des Openrnlofts an verschiedenen Produktionen beteiligt und wird regelmäßig als freischaffender Orchestermusiker in den norddeutschen Theatern und Orchestern sowie bei zahlreichen Musicalproduktionen in Hamburg engagiert.

Jayeon Kim ist eine koreanische Flötistin und Musikpädagogin. Ihre musikalische Ausbildung absolvierte sie an renommierten Musikhochschulen in Deutschland. Von 2021 bis 2023 war sie Akademistin bei den Lübecker Philharmonikern und sammelte in dieser Zeit wertvolle Erfahrungen im professionellen Orchesterbetrieb. Darüber hinaus wirkte sie bei den Eutiner Festspielen mit und ist als Aushilfe in verschiedenen Orchestern tätig, darunter die Norddeutsche Philharmonie und das Theater für Niedersachsen.

Als Flötistin des Rocaille Ensembles ist Jayeon Kim auch kammermusikalisch aktiv und widmet sich neben ihrer orchestralen Tätigkeit intensiv der gemeinsamen musikalischen Gestaltung. Darüber hinaus ist sie mit dem 2024 gegründeten Flöten-Gitarren-Duo “Hannore” aktiv, mit dem sie 2025–2027 Stipendiatin von Yehudi Menuhin Live Music Now Lübeck e.V. ist. Zudem nahm sie am Rising Stars Festival Baden-Württemberg teil.

Ihre musikalische Ausbildung begann Jayeon Kim an der Busan Arts High School in Südkorea. Anschließend studierte sie von 2016 bis 2020 im Bachelorstudiengang Flöte bei Prof. Mario Caroli an der Hochschule für Musik Freiburg. Ihren Master of Music absolvierte sie von 2021 bis 2023 bei Prof. Angela Firkins an der Musikhochschule Lübeck.

Seit 2024 ist Jayeon Kim als Querflöten- und Blockflötenlehrerin an der Kreismusikschule Herzogtum Lauenburg tätig. Ihre pädagogische Arbeit verbindet sie mit ihrer eigenen künstlerischen Tätigkeit und ihrer Leidenschaft für die Vermittlung von Musik.

Jayeon Kim ist Preisträgerin mehrerer nationaler und internationaler Wettbewerbe. 2019 war sie Finalistin beim Internationalen Anton Rubinstein Wettbewerb. Weitere Auszeichnungen erhielt sie unter anderem beim Mesod Philharmonie Orchestra Competition, beim Kyungsung University Music Competition sowie beim Korean National Music Competition. Ergänzend zu ihrer Ausbildung besuchte sie Meisterkurse bei namhaften Dozent*innen, darunter Prof. Pirmin Grehl, Prof. Stephanie Winker, Prof. Silvia Careddu, Prof. Aldo Baerten, Prof. Petri Alanko, Prof. Hyeri Yoon, Prof. Minhee Kim und Prof. Sarah Wu.

Stefanos Arzoumanidis studierte Violine in Weimar bei Prof. Ursula Dehler sowie in Hamburg bei David Maria Gramse.

Als Orchester- und Kammermusiker zeichnet er sich durch seine vielseitige künstlerische Tätigkeit aus. Er ist festes Mitglied der Neue Philharmonie Hamburg sowie der Hanse Philharmonie. Zudem sammelte er umfassende Orchestererfahrung bei der Hamburger Camerata, des SSO Thessaloniki, der Klassikphilharmonie Hamburg u.a

Im Bereich der Kammermusik ist er regelmäßig im Ensemble Variante sowie im Trio Èrard zu erleben.

Neben seiner Konzerttätigkeit unterrichtet er als Dozent am Hamburger Konservatorium und ist darüber hinaus als Arrangeur sowie als Komponist für Filmmusik tätig.